Η επιστροφή της παράστασης στα Γιάννενα, την πόλη όπου ζουν και δημιουργούν οι συντελεστές της, έχει για τον ίδιο ιδιαίτερη σημασία. «Η παρουσίαση της δουλειάς μπροστά σε ανθρώπους που μας ξέρουν και αγαπούν, δίνει άλλη δύναμη και αλήθεια στην επικοινωνία με το κοινό», σημειώνει.
Το πολυβραβευμένο έργο του Simon Stephens ανεβαίνει από αύριο Παρασκευή, για έξι παραστάσεις (7–9 και 14–16 Νοεμβρίου), στο Θέατρο Κύκλος, σε μετάφραση και σκηνοθεσία του Απόστολου Τζίμα και παραγωγή της Ison Theatrical Projects.
Το “Seawall” είναι ένα έργο που μιλάει για τη μνήμη, την απώλεια και την αγάπη, με μια σπάνια ειλικρίνεια. Τι είναι αυτό που σε συγκινεί περισσότερο κάθε φορά που ανεβαίνεις στη σκηνή;
Το “Seawall” είναι ένα έργο που αγγίζει βαθιά την ανθρώπινη εμπειρία της μνήμης, της απώλειας και της αγάπης με ειλικρίνεια και αμεσότητα. Κάθε φορά που ανεβαίνω στη σκηνή, με συγκινεί η αλήθεια που αναδύεται μέσα από τον ρόλο, η αμεσότητα της επαφής με το κοινό και η δυνατότητα να μοιραστώ μαζί τους αυτή τη βιωματική ιστορία, που φέρνει στο φως τις πιο ευάλωτες πλευρές της ψυχής μας. Αισθάνομαι πως μέσα από αυτό το έργο ο κόσμος συνδέεται και αναγνωρίζεται στα συναισθήματα του Άλεξ και της απώλειας του.
Έχεις αναφέρει πως η μεγαλύτερη πρόκληση ήταν να κρατήσεις την ειλικρίνεια του ρόλου. Μετά από τόσες παραστάσεις, έχει αλλάξει ο τρόπος που «βλέπεις» τον Άλεξ;
Όντως, η διατήρηση της ειλικρίνειας και αυθεντικότητας στον ρόλο είναι η βασικότερη πρόκληση, καθώς ο χαρακτήρας του Άλεξ είναι πολύ ευαίσθητος και φορτισμένος. Με τις συνεχείς παραστάσεις, ο τρόπος που βλέπω τον Άλεξ έχει ωριμάσει –δεν είναι πια ένας στατικός ρόλος μέσα μου, αλλά ένας ζωντανός άνθρωπος που εξελίσσεται μέσα από τις αντιδράσεις του κοινού και τις προσωπικές μου αναγνώσεις. Κάθε φορά ανακαλύπτω νέες πτυχές του πόνου, της αγάπης και της εσωτερικής πάλης που βιώνει, κάτι που κάνει και την ερμηνεία πιο ζωντανή και προσωπική.
Το έργο συνομιλεί με το “Moments”, σχηματίζοντας ένα δίπτυχο για την απώλεια και τη μνήμη. Πώς λειτούργησε αυτή η σχέση των δύο έργων στη δική σου προσέγγιση;
Το δίπτυχο “Seawall” και “Moments” δημιουργεί μια βαθιά, διεισδυτική συνομιλία για την ανθρώπινη απώλεια και τη μνήμη, εξερευνώντας διαφορετικές όψεις του ίδιου συναισθηματικού κόσμου. Προσωπικά, αυτή η σχέση με βοήθησε να μπω πιο ουσιαστικά στον ρόλο, να κατανοήσω το βάθος του πένθους και την πολυπλοκότητα των αναμνήσεων που διαμορφώνουν την ταυτότητα του ήρωα, δίνοντας έτσι μεγαλύτερο εύρος και ειλικρίνεια στην ερμηνεία μου.
Σε μια προηγούμενη συνέντευξή σου, στάθηκες στη σημασία της «καλής ομάδας». Τι κρατάς πιο έντονα από τη συνεργασία με τον Απόστολο Τζίμα και τον Γιάννη Κράβαρη;
Η συνεργασία μας χαρακτηρίζεται από σεβασμό, καλλιτεχνική αλληλεπίδραση και πολύ γέλιο! Αυτό που κρατώ πιο έντονα είναι η αίσθηση της «καλής ομάδας» – η αμοιβαία εμπιστοσύνη, η αλληλοϋποστήριξη και η ανάγκη να υπηρετήσουμε μαζί με ειλικρίνεια και πάθος το έργο. Με τον Απόστολο και τον Γιάννη μοιραζόμαστε μια κοινή θεατρική γλώσσα και μια βαθιά αγάπη για την αλήθεια που βγαίνει στη σκηνή. Αλλά πάνω από όλα, συνδεόμαστε με μία φιλία που δημιουργεί τα πιο όμορφα συναισθήματα.
Η παράσταση επιστρέφει στην πόλη καταγωγής των συντελεστών. Πόσο σημαντικό είναι για έναν καλλιτέχνη να παρουσιάζει τη δουλειά του μπροστά σε ανθρώπους που τον ξέρουν, σε ένα περιβάλλον με το οποίο έχει προσωπικούς δεσμούς;
Είναι εξαιρετικά σημαντικό. Η επιστροφή στα Ιωάννινα και η παρουσίαση της δουλειάς στο κοινό της πόλης που αγαπάμε και διαμένουμε, δημιουργεί μια μοναδική αλληλεπίδραση γεμάτη ζεστασιά και αλήθεια. Υπό αυτές τις συνθήκες, η παράσταση αποκτά επιπλέον βάθος και νόημα, καθώς οι προσωπικοί δεσμοί ενισχύουν την επικοινωνία και τη συναισθηματική ανταπόκριση.
Τα Γιάννενα έχουν αναπτύξει τα τελευταία χρόνια μια ιδιαίτερα ζωντανή θεατρική σκηνή, με πολλές ομάδες και παραγωγές να εμφανίζονται σταθερά. Πώς βλέπεις αυτή την άνθιση; Είναι ένδειξη δημιουργικότητας ή ανάγκης για έκφραση έξω από τα μεγάλα αστικά κέντρα;
Η άνθιση της θεατρικής σκηνής στα Γιάννενα, με τα πολλά θεατρικά εργαστήρια, τη δημιουργία πολλών ομάδων και σταθερών παραγωγών, είναι μια ζωντανή έκφραση της τοπικής δημιουργικότητας και της ανάγκης για προσωπική και κοινωνική έκφραση πέρα από τα μεγάλα αστικά κέντρα. Τα Ιωάννινα αναδεικνύονται σε κέντρο πολιτισμού που υποστηρίζει ποιοτικό θέατρο, δίνοντας ευκαιρίες και νέα ζωή στο θεατρικό τοπίο της χώρας.
Πρόσφατα συμμετείχες και στα γυρίσματα δύο κινηματογραφικών παραγωγών. Τι είναι αυτό που σε ελκύει περισσότερο σε κάθε μέσο, το «εδώ και τώρα» του θεάτρου ή η μόνιμη αποτύπωση του κινηματογράφου;
Το θέατρο με γοητεύει με το «εδώ και τώρα» της ζωντανής επικοινωνίας και της μοναδικότητας κάθε παράστασης – η αμεσότητα της επαφής με το κοινό είναι αξεπέραστη. Ο κινηματογράφος, από την άλλη, με μαγεύει με την δυνατότητα της μόνιμης αποτύπωσης, της λεπτομέρειας στην εικόνα και τη δυνατότητα διερεύνησης διαφορετικών μορφών αφήγησης. Κάθε μέσο έχει τη δική του μαγεία και γεμίζει διαφορετικές πτυχές του εαυτού μου.
Info
Οι παραστάσεις της Παρασκευής και του Σαββάτου να έχουν ώρα έναρξης στις 9.15 το βράδυ, ενώ της Κυριακής στις 8 το βράδυ. Τιμές εισιτηρίων 13 ευρώ το κανονικό και 10 ευρώ το μειωμένο (φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ, πολύτεκνοι). Προπώληση από το more.com. Κρατήσεις στο τηλέφωνο 6944978881.
